Lo Mejor de las Colecciones Resort 2015

Pese a estar enfocadas en sus inicios a las mujeres de alto poder adquisitivo que se permitían viajar huyendo de los fríos meses invernales, las colecciones Resort o Cruise, actualmente han perdido exclusividad aumentando tanto el número de firmas que se permiten presentarlas, así como la clientela a la que se dirigen. Una globalización que nos deja nuevas tendencias, así como confirma las ya vistas en las colecciones presentadas durante las principales semanas de la moda o anticipa las que en breve llegaran. Vestidos de cuero, inspiración sixties y años 70’s, denim, estampados florales y animales, tan sólo son algunas de las pautas a seguir, descubre el resto a continuación en Lo Mejor de las Colecciones Resort 2015.

 

1. ALBERTA FERRETTI    La diseñadora carga de energía positiva su colección Resort 2015 con una brillante y alegre oda a finales de los años sesenta, principios de los setenta, cuando el amor estaba en el aire. Verde ácido, amarillo y rosa fuerte se unen alternados con impresiones de margaritas bordadas, y se separan en las propuestas de marcada inspiración retro. Mientras etéreos maxi vestidos de gasa en varios tonos de púrpura apuestan por un moderno haute hippie. Para la noche, los vestidos de cóctel vuelven a rememorar los años sesenta en una gama de negro, blanco y plata decorados con cuellos Peter Pan y patrones de  floridas intarsias.

 

2. ALEXANDER MCQUEEN    Contando con referencias que van desde cortes Matisse para clásicos kimonos hasta tradicionales telas de sastrería masculina, la directora creativa de la firma, Sarah Burton, tejió una colección que fue simultáneamente esculpida y vanguardista. Abrigos y vestidos de exageradas caderas llegaron en explosiones de patrones blanco y negro inspirados por cuadros Príncipe de Gales acompañados de brillantes bordados en azul en la parte inferior. Abrigos sueltos con anchas mangas raglán fueron trabajados gruesos con detalles de pinceladas que recordaban vestido tradicional japonés. Como estrella de la línea, el cuero es el encargado de crear impecables vestidos compuestos por paneles cortados con láser abotonados en sus lados, formando siluetas de afiladas líneas; así como pitillos y abrigos de brillantes acabados que combinan cuero real y vinilo. Los adorno llegaron en forma de coloridos pétalos de flores en metacrilato cosidos alrededor de los escotes de los vestidos y múltiples capas de flores de seda bordadas en vestidos de organza, añadidas para crear efectos 3D.

 

3. ALEXANDER WANG    Limpieza en seco. Lavado a mano. Alexander Wang lanza etiquetas de precaución al viento cuando se trata de la ropa – todo va a la lavadora, en ocasiones añadiendo evolución al vestuario. “A veces las cosas se vuelven completamente distorsionadas y blanqueadas, y algunas de ellas se convierten en mis piezas favoritas”, dijo Wang, durante la presentación de su colección resort, en la que el concepto de accidentes de lavandería se despliega en patrones teñidos – algunos pretty, otros ferozmente gráficos. Unas sorprendentes y funcionales propuestas de “streetwear” que nos dejan atractivos pantalones militares, jumpsuits, chaquetas de trabajo, así como ingeniosos vestidos, faldas y tops decorados con delicados estampados florales realizados en PVC.

 

3. ALTUZARRA    Tras la prominente inspiración marítima, la película de Rainer Werner Fassbinder “Querelle”. Motivos náuticos, blusas rumanas, flecos y detalles de borlas se combinan con las características faldas lápiz seña de identidad de la firma apostando por los clásicos. Él pellizcó y refinó los detalles en las siluetas clave, tales como las variaciones en los vestidos impecables que parecían una blusa y una falda, y “peacoats” (abrigos marineros) con cuellos desmontables que venían en diferentes colores. Flecos de seda decoran los escotes de los vestidos de crepé, mientras las borlas aportan un elegante toque artesanal del que se hacen eco incluso los zapatos, primera colección de Altuzarra, que incluyen coloridas gladiadoras repletas de conchas y pumps de pulseras al tobillo.

 

4. BALENCIAGA    En su segunda colección resort para Balenciaga, Alexander Wang se inspira en la arquitectura de las embarcaciones modernas, presentando piezas fluidas y de asimetría perfecta. Velas, cuerdas, trenzados, impermeables y botas de goma cambian su aspecto más preppy por una visión puramente Alexander Wang. Una línea marinera que combina el chic francés con el minimalismo del estilo tomboy. Y aunque hubo propuestas en azul naútico, el negro predomina. Unos diseños que pretenden rejuvenecer la simetrica y tradicional arquitectura de Balenciaga en el corte al apostar por holgadas líneas fluidas en detalles como bufandas, camisas de seda y asimétricas faldas. A destacar las botas de agua en piel de becerro negro con coloridas suelas de estampado pitón.

 

5. BALMAIN     Olivier Rousteing muestra una colección de líneas limpias, fuertes gráficos y vibrantes estallidos de color inspirada en la belleza única de la luz, el paisaje y el estilo de California y Nuevo México. Patrones de la manta de Navajo decoran diseños con ricos bordados en tonos hueso, turquesa y coral, una gama de colores tomados de las pinturas de David Hockney (Los Angeles). Mientras acampanados pantalones se combinan con elegantes y sensuales volúmenes de inspiración poncho en tejidos de punto con textura o suave piel. Una colección que combina lo mejor del estilo de vida atlético de la West-Coast, ligereza y la fluidez, con la confección, ajuste y drapeados que sólo una histórica maison de París puede ofrecer.

 

6. BURBERRY PRORSUM    Christopher Bailey dio un giro libresco a su colección Resort 2015, empaque su colección Burberry Prorsum con prendas de punto y blusas estampadas inspiradas en las cubiertas gráficas de poesía y obras de ficción de principios del siglo 20. Las brillantes ilustraciones presentaron títulos confeccionados como “Rain or Shine” (“Llueva o Truene”), “The Orchard” (“La Huerta”) o “Winds & Showers” (“Vientos y Lluvias”) para darle un toque encantador. Bailey trabajó con gran habilidad la luz, mostrando vaporosos vestidos de seda y livianos trenchs de algodón teñidos de tonos en degradé. El tema safari también apareció en forma de chaquetas y trenchs con bolsillos de parche de gran tamaño, así como en las faldas lápiz materializadas con alegres filas de flecos que simulaban coloridos trozos de hierba. Como siempre, las prendas exteriores desempeñaron un papel protagonista, esta vez en forma de recortados “peacoat” y abrigos Chesterfield usados sobre vestidos de gasa.

 

7. CAROLINA HERRERA    “Una silueta sencilla” y su amor incondicional por las flores resumen las propuestas Resort presentadas por la diseñadora, en una colección compuesta por delicados looks románticos. Esta temporada, la margarita es la flor protagonista, un motivo que se ofrece a través de formas sencillas y fáciles de lucir. Un vestido largo de estilo de la pradera se estampa con este motivo en un tamaño y profusión que lo confunde con lunares, mientras otras margaritas más abstractas se presentan bordadas en vestidos, así como impresas en elegantes shorts de encaje.

 

8. CALVIN KLEIN    Inspirada en el estilo de finales de los años sesenta y principios de los setenta, eras asociadas a la firma, que se dejan notar sobre todo en la silueta, presentando recortadas chaquetas biker, faldas de línea A y botas de goma Chelsea en materiales técnicos. Francisco Costa nos presenta unas juveniles propuestas de marcados aires “sporty chic” con deportivos cortes magros, hombros sin mangas, robustos detalles de cremalleras y uso de telas como el neopreno en las aberturas de los trenchs y el nylon compactado en los diseños de un sólo hombro que traen a la mente el traje de baño. Las formas y colores que comenzaron de forma minimalista con tonos neutros como el negro, azul marino, blanco y beige; pasaron a presentar vibrantes y brillantes azules cerúleo y coral para un final artístico basado en el trabajo de recorte de Matisse (Vanessa Beecroft y Laurie Simmons fueron también referentes).

 

9. CHANEL    Dubai, una ciudad donde Oriente y Occidente, hoy y mañana, realidad y sueño se abrazan; resulta perfecta fuente de inspiración para las oníricas propuestas presentadas por Karl Lagerfeld. Como escenario, una gigantesca jaima de cristal se erigió sobre la arena de la playa, evocando el desierto e invitando a los asistentes a sentarse sobre cojines y degustar típicos dulces árabes. Una colección de “Las Mil y una Noches”, en la que las románticas propuestas muestran un renovado exotismo oriental y erigen protagonista indiscutible al pantalón harem acompañado de reinventadas prendas características de la vestimenta árabe, así como señas de su identidad cultural como los tonos metalizados (dorado y plateado), calados inspirados en las celosías musulmanas o lunas crecientes (símbolo junto con la estrella que representa al Islam); así como estampados inspirados en las baldosas árabes del siglo XI y XII y prints florales. A destacar el sorprendete tratamiento de los tejidos: racimos de abalorios, geometrías tridimensionales, decadente tweed y remiendos.

 

10. CHRISTIAN DIOR    Protagonista indiscutible como fuente de inspiración, el pañuelo de seda, “le carré” como dirían en París, mostró no sólo sus típicos estampados florales, sino que buscó materializar prendas más fluidas en comparación con las esculpidas y moldeadas siluetas de anteriores colecciones. Más delicada y fresca, pero sin sacrificar el aspecto limpio y moderno que caracteriza a Raf Simons, ni su apuesta por la funcionalidad. Propuestas para todas las ocasiones que incluyen femeninas siluetas de altos y largos talles, de ajustados pantalones y faldas hasta la rodilla acompañadas de gráficas camisolas de seda sin espalda, abstractos estampados o drapeados y cuadrados tops para un ajuste geométrico. Para la noche, sublimes vestidos de fiesta, cortos y ceñidos, construidos con cuadrados de organza bordados en tonos naranja, caqui y amarillo; así como modelos en blanco y negro elaborados en rafia tejida de forma artesanal.

 

11. DONNA KARAN    Una bella colección resort presentada bajo el título de “The Pajama Life” (“La Vida del Pijama”) que no trata sobre como vestir el pijama de forma tradicional, sino sobre la elegancia informal. Un chic casual que junto con bellos adornos da como resultado una línea que recrea un ambiente que Karan calificó de “boudoir de lazo negro”. Una serie de vestidos que incluían una versión camisa drapeada en seda gris pálido y jersey con un detalle de medallón en la cadera, un refinado look que aún así resultaba suavemente desgarbado. En otros lugares, las superficies con brillo añaden suntuosidad al conjunto. A destacar los lazos que a modo de casuales cinturones en lugar de ceñir, se presentan holgados.

 

12. DSQUARED2    Para su colección Resort 2015, Dean y Dan Caten toman inspiración de los años setenta para ofrecernos siluetas acampanadas y materiales opulentos que definen el look. Una blusa de seda fluida viene con una cintura alta en lamé y una maxi falda en jacquard, mientras que una chaqueta de cuero bordado encabeza un par de acampanados pantalones en lona beige. Una línea que mantiene el glamour y la sensualidad que caracteriza a la firma, y que se puede ver sobremanera en el traje de baño “cut out” que ofrece una dorada lazada oversize en el frontal y en el vestido plisado en lamé bronce que presenta un corpiño drapeado y una peligrosamente elevada abertura lateral.

 

13. ELIE SAAB    “Limpio y racionalizado”, fueron las palabras que utilizó el diseñador, y aptas descripciones de una refinada colección que aparca frivolidades y excesos de temporadas anteriores, para ofrecer una serie de cóctel y vestidos de noche hechos de neopreno y algodón otomano, ambos en sutiles tonalidades neutrales. Un estudio de pinturas impresionistas que arroja una luminosa paleta de colores rosa fresa, verde menta, nude y amarillo; y al menos una impresión. Los vestidos de noche siguen siendo el núcleo de la firma, y Saab evoluciona presentando algunas inesperadas combinaciones que incluyen un vestido que combina cuerpo en punto halter con falda de vaporosa seda, otro vestido hecho en rayas de encaje bordado, así como blusas sobre largas faldas. Saab tiene mucho interés en separar sus propuestas cóctel de las diurnas, diseños que nunca resultan casuales para su clientela; caso de su versión de un chandal se materializa en rosa cady y strech con inserciones de encaje.

 

14. EMILIO PUCCI    Peter Dundas inyecta “vibe” sesenta en su bonita colección resort para la firma. Rayas marinero bretón se muestran acompañando los característicos y coloridos estampados Pucci, desde una túnica corta a un vestido ajustado con un recorte en la espalda. Inspirado por una alfombra de Cerdeña, también destaca un mini vestido de punto con flecos, mientras que otros vestidos cortos se adornan con bordados de ojal. Mientras vestidos de seda con estampados “tie-dye” añaden una fresca sensación de verano a la alineación.

 

15. FENDI    Nuevamente el inagotable ingenio creativo de Karl Lagerfeld queda patente en su colección para la firma, en la que el juego de colores en contraste se erige protagonista, revisitando algunos elementos de colecciones pasadas. Las frescas orquídeas que embellecían algunas de las piezas de piel de la colección Otoño-Invierno 2014/2015 se reinterpretan en grandes patrones deconstruidos en pantalones de seda, blusas de algodón, chaquetas biker de cuero patchwork y maxi vestidos de seda decorados con lycra de colores. Lagerfeld también trae una impresión graffitilike de 1988, que utiliza en relajados tops de seda y malla combinados con pantalones de jogging. Mientras otros looks se inspiran en el Pop Art compuestos por brillantes y gráficas piezas. En cuanto a los bolsos, la directora creativa de accesorios Fendi, Silvia Venturini, presentó una versión más grande del mítico Baguette de la firma, diseñado con una correa ajustable y un cierre de alta tecnología con la icónica forma del logotipo “FF” de la casa.

 

16. GIAMBATTISTA VALLI    La firma presenta su mezcla de estampados florales bajo el título de “Flower Power”, trabajando una paleta “feliz” de brillos en blanco, rosa, empolvada lavanda y amarillo. Era una optimista y juguetona colección en la que rojos labios recortan cuellos y cinturas de mini vestidos, mientras para opciones de cóctel los diseños lucían icónicos detalles Valli como gran variedad de encajes, cortes de alambre, estructurados rasos y etéreas sedas. Había también algunos ingeniosos looks deportivos, como un par de acampanados pantalones “killer” que garantizan convertir las piernas en tallos largos y magros.

 

17. GIORGIO ARMANI    Para su colección Resort, el diseñador se centra en elegantes diseños para poderosas mujeres conjugando de forma magistral feminidad y masculinidad. Centrándose en una suave paleta de empolvados tonos, toma una ruta femenina con looks que incluyen un fluido top de seda gris oscuro con blanco corpiño de tirantes sobre una recortada minifalda de seda que simula pantalones cortos, y para la noche elegantes tonalidades de rosa empolvado tiñen un largo top de crepe combinado con una voluminosa minifalda de organza, ambos adornados con brillantes bordados. Para un traje más masculino, Armani se inspira en sus archivos: una chaqueta de doble abotonadura impecablemente confeccionada y pantalones “cigarette” en doble lana elástica recuerdan las elegantes mujeres que la firma trabaja desde los años noventa.

 

18. GUCCI    “Superficie y sustancia” es el mantra de Frida Giannini para la colección Resort de Gucci que juega de forma chic con interpretaciones de códigos de la casa, como el estampado “Flora”. La diseñadora ha colaborado con el artista canadiense Kris Knight, y aunque ellos leen “bastante floral” en los ceñidos vestidos camiseros pastel con cuellos postizos en contraste, mangas largas y faldas plisadas, era algo más de lo que aparentaba. Cada flor nocturna evocaba las flores que las mujeres en la Roma pagana desplumaban como símbolo de poder, explicó Giannini, ya sea para la curación, seducción, magia o veneno. También hubo algunas prendas de vestir exteriores fuertes y denim, en líneas que fusionan estilos como el “preppy”, “navy” y “sesentero”. En cuanto a la paleta de color, ésta estaba compuesta por pasteles, neutros y vibrante naranja; encargados de teñir materiales como el crepé de lana, la gabardina de lana doble y el cachermir, decorados en ocasiones con detalles tridimensionales.

 

19. HERVÉ LÉGER BY MAX AZRIA    Lubov Azria tomó la fiesta del Carnaval de Brasil esta temporada y texturas embriagadoras añadiendo adornos como factor sorpresa a su siempre sensual colección. Bucles de flecos siguen las líneas del cuerpo en un vestido, mientras que se dejan largos en el borde de la otra. Una impresión floral del batik parecía fresco como una top, falda y polainas combinada, mientras que las técnicas mixtas de trenzado, crochet y malla añaden interés textural para recortar tops y vestidos tank.

 

20. LANVIN    “No soy un editor, yo sólo soy un diseñador”, es como Alber Elbaz explicó el todo vale propuesto en su colección resort para Lanvin. Día, noche, largo, corto, colorido, neutral, downtown, uptown – o incluso midtown: “Lo que sea, lo tenemos”. De hecho, Elbaz produjo una alineación rica en opciones, sin embargo, todo con el encanto soigné (limpio) y los rigurosos cortes que han definido su época en la maison francesa, y que marca su 125 aniversario este año. Hubo un tenue ambiente setenta, glam-rock “vibe” (ambiente) en sus lánguidos tuxedos, atrevidos maxi vestidos con pronunciados escotes en “V” y delgadas bufandas atrapadas en la garganta con flores de tela. Telas crepelike se trabajan en todo, desde combinaciones de túnica y pantalón a vestidos con paneles. Para cócteles y noches de fiesta, fruncidos vestidos en espumosos encajes, así como recatados vestidos de té son la opción.

 

21. LOUIS VUITTON    Presentada en Mónaco, frente al Palacio hogar de la familia Grimaldi, la colección pretendía transmitir la idea de: “Una vez en la vida – es no volver a repetirse. Si parpadeas, te lo pierdes.” dijo Michael Burke, director ejecutivo de Louis Vuitton. La primera colección Resort de Ghesquière para Louis Vuitton fue un asunto decididamente juvenil, uno que trabajó en el contraste de colores y materiales para crear un alegre efecto disonante.

 

22. MARC JACOBS    Largos que en su mayoría caen en alguna parte entre mini y microscópico en abreviados vestidos característicos de la firma. Unos vestidos que llegan materializados en coloridas lentejuelas, fruncidos satenes y escarpados guipur negro, en su mayoría combinados con medias transparentes negras y calzado festivo, así como arrugadas botas de lentejuelas simulando estampados pitón. “Es una fiesta”, afirmó Joseph Carter, jefe de diseño de Marc Jacobs, sobre la colección presentada por primera vez como un mini concierto en la Academia Mansión de Manhattan. “Es impactante, algo un poco Gaudy”. Gaudy en el buen sentido, como el vestido con escote halter y gigante gargantilla enjoyada, o la chaqueta blanca y negra en piel con pelo estampada con un enorme lazo. Había notas del swing de los 70’s, los sixties de Saint Laurent y el punk festivo de los años ochenta, todos unidos por la ingeniosa actitud Jacobs de femenina irreverencia.

 

23. MARNI    Consuelo Castiglioni explora el atletismo de lujo en su hermosa colección resort para Marni. Diseños inspirados en las prendas deportivas que incluyen camisas de polo con cremallera, voluminosos pantalones tronco, coloridos tops con rayas de colores termo soldadas y pantalones cortos de ciclista realizados en telas como la seda duquesa y una mezcla de crepe de lana y algodón. Como perfectos complementos deportivas zapatillas de tiras y cuñas de goma, aportan frescura a los looks propuestos. Una línea más que se suma a rememorar los años 60’s apostando por mini vestidos y abrigos de formas limpias ligeramente acampanados, decorados en contraste con taraceas geométricas. La paleta de colores se extendió desde estampados sorbete Art Deco a tonos quemados y brillantes colores.

 

24. MICHAEL KORS    Una fuerte línea resort, en la que el diseñador finamente equilibra romance con una actitud poco femenina, a menudo uniendo los dos elementos en el mismo look. “Un poco de Bardot, un poco Birkin”, dijo Kors sobre sus inspiraciones, y añadió: “Nuestro nuevo jardín – sólo replantamos la terraza”. Una línea que presenta varias direcciones, por un lado, ultra femenina con diseños en encaje de Chantilly bordado de cristal, por otro una visión realmente masculina como la chaqueta de campo forrada con marta que acompaña una falda godet de gasa de lino blanco. También hubo algunas fenomenales prendas de vestir exteriores, en especial una chaqueta trench de corte multifuncional que también permite su uso en forma de capa, así como el abrigo de cuero teñido de rosa “tie-dye” que complementa las prendas estampadas con flores. Las inclinaciones horticultoras de Kors llegaron a través de hermosas tonalidades “adelfa” (rosa laurel) y degradados patrones de glicina (wisteria) en coquetos vestidos. Para la noche, dos ligeras y aturdidoras propuestas, una silueta imperio y un estilo de un solo hombro, ambos en tul elástico, que se presentaban finamente bordados con motivos florales.

 

25. MOSCHINO    Después de sus diseños inspirados en McDonald del otoño, la visión de Jeremy Scott para Moschino continua siendo todo sobre la cultura pop, y en esta ocasión se inspira en el kitsch (cursi). Apostando por el “soda pop” para su colección Resort 2015, Scott crea estampados inspirados en la etiqueta de Coca-Cola, pero adornados con el logo de Moschino. Vestidos camiseta que se materializan en lentejuelas cortadas de latas de aluminio o strapless mini diseñados para parecerse a las botellas de Coca-Cola, pero con la etiqueta de Moschino, reinventadas chaquetas biker en forma de vestidos palabra de honor en dorado cuero y multitud de bolsos de moto. En otros looks, los crop tops y prendas de playa se recortan en amarillo con palabras de advertencia como la cinta que se ve en la escena del crimen o en algunos sitios de trabajo. Sin embargo, no todo es juego, también hay algunas piezas importantes como una camisa de vestir blanca y ligeros abrigos en tonos neutros.

 

26. RALPH LAUREN    “Simplicidad”, “minimalismo” y “mano de obra”, son las palabras utilizadas por Ralph Lauren para definir su colección. Una línea que se presenta como un estudio de elegante modernidad al estilo Ralph Lauren. Así, pese a un concepto simple, los detalles añaden profundidad a las propuestas, sobre todo cuando se trata de la elevada elaboración propia de la firma. Unos diseños que transmiten moderno glamour, fácil sofisticación y femenino refinamiento apostando por el dominio de tonos neutros como el negro y el blanco sólo roto por contadas prendas y detalles. Feminidad frente a cortes de marcada inspiración masculina.

 

27. ROBERTO CAVALLI    La mítica modelo Veruschka de los años setenta inspira la nueva Colección Resort del diseñador. Fluidas siluetas captan el centro de atención de la línea, que además cuenta con magníficas blusas en crepe de chine adornadas con metálicos ojales y detalles plisados, así como con lánguidos pantalones de satén. El diseñador también muestra varios maxi vestidos, tales como un estilo cordón de satén impreso con puntos de diferentes tamaños; mientras la chispa llega a través de un mini vestido en georgette de seda con lentejuelas y patrón Okabi.

 

28. STELLA MCCARTNEY    Una nueva fiesta en el jardín (Elizabeth Street Garden de New York) sirve de perfecto paraíso para la presentación de la Colección Resort de la diseñadora. Una línea que sorprende con diseños y accesorios decorados con coloridos estampados de viñetas de superhéroes trabajados por Stella con la ayuda de un ilustrador. “Me inspiré para llevar el humor de nuevo a la colección”, dijo McCartney. Toda la colección captura ese espíritu libre en femeninas propuestas, como una túnica morada con cortes y una bonita gama de vestidos bufanda decorados con impresiones mixtas compuestas por faldas pañuelo y atractivos tops halter. La diseñadora comentó que estaba mirando el armario de su madre de los años setenta en busca de inspiración, pero también quería “mostrar un poco de carne y alentar a las mujeres a ser ellas mismas. La moda ha sido un poco agobiante en los últimos tiempos”.

 

29. VALENTINO    Maria Grazia Chiuri y Pierpaolo Piccioli rememoran el colorido y mágico mundo de Frida Kahlo, y en lugar de tomarlo de forma literal capturan su espíritu audaz: “La individualidad sigue siendo un punto central en nuestro camino estilístico”, dijo Chiuri, con Piccioli y agregó: “Estamos fascinados por la figura de la artista femenina, un personaje capaz de vivir siguiendo sus propios esquemas y reglas, no sometido a ningún tipo de protocolo”. Una ecléctica colección que varió de vestidos románticos – como un maxi vestido de tul blanco bordado con flores de colores, árboles e insectos – a funcionales prendas de vestir exteriores, como una parka oliva suavizada por mariposas pintadas y bordadas. Una naturaleza que se trabaja con toques setenta en algunos looks presentados y que sorprende con extravagantes mezclas de estampados. A destacar el diseño gráfico de arco iris presentado por Chiuri y Piccioli, creado por Valentino Garavani en 1973, así como las audaces mezclas en un abrigo de cachemir de doble botonadura, en pantalones cortos de seda radzimir, en un vestido plisado de seda e incluso en bolsos y zapatos que en forma de “sneakers” acompañan incluso conjuntos de fiesta.

 

30. VERSACE    Donatella Versace se inspira en los años sesenta en una fuerte colección que recoge las inclinaciones gráficas de la casa con una serie de elegantes figuras geométricas y tejidos manipulados para crear impactantes efectos. Siluetas de línea A para los mini vestidos y elegantes trajes compuestos por falda y chaqueta como el realizado en pitón y mosaico de cristales Swarovski; un look que evoca a Julie Christie en el ambiente del Swinging London. Deportivas parkas se presentan en un brillante tejido técnico que semeja un acabado húmedo, mientras el toque duro corre a cargo de cremalleras e incrustaciones de cristales en las propuestas de fiesta. También hay excelentes propuestas en punto como un sexy vestido de hilo que Versace trabajó retorcido.

 

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

 

 

Editora/Autora: @Godustyle
Imágenes cortesía de style.com
Composición Godustyle.com